Lezioni di musica Il trionfo di musica e poesia: il Madrigale rinascimentale
Lezioni di musica Il trionfo di musica e poesia: il Madrigale rinascimentale
Una lezione di musica dedicata interamente a uno dei generi musicali più perfetti sviluppati dalla cultura occidentale: il Madrigale del Rinascimento, che nasce nel terzo decennio del Cinquecento e raggiunge la massima espressione nella seconda metà del secolo. In questo periodo non c'è praticamente compositore che non si sia cimentato con il Madrigale, da Arcadelt e Rore fino a Gesualdo e Monteverdi, da Lasso, Gabrieli e Palestrina fino a Marenzio, Wert e Luzzaschi. La particolarità di questo genere consiste nel dare una complessa veste polifonica a una poesia d'arte (di Petrarca, Ariosto, Tasso, e molti altri poeti all'epoca rinomati); e possiamo senz'altro dire che poche volte, nella storia della musica, l'arte dei suoni si è sposata con il testo poetico in modo altrettanto ricco, complesso e immaginifico. Il ciclo parte quindi dagli autori letterari, da Dante e Petrarca fino a Tasso e Guarini, e prende in esame alcuni grandi Madrigali scritti sulle loro poesie, mettendo spesso a confronto intonazioni diverse di uno stesso testo. Questa impostazione permette di parlare del poeta e del musicista, del petrarchismo cinquecentesco e della scrittura polifonica, delle tipiche forme letterarie della tradizione italiana - Sonetto, Sestina, Canzone, Ottava rima - e del raffinato descrittivismo della musica. "Il trionfo di musica e poesia: il Madrigale rinascimentale" con Giovanni Bietti.
Il trionfo di musica e poesia: il Madrigale rinascimentale
Una lezione di musica dedicata interamente a uno dei generi musicali più perfetti sviluppati dalla cultura occidentale: il Madrigale del Rinascimento, che nasce nel terzo decennio del Cinquecento e raggiunge la massima espressione nella seconda metà del secolo. In questo periodo non c'è praticamente compositore che non si sia cimentato con il Madrigale, da Arcadelt e Rore fino a Gesualdo e Monteverdi, da Lasso, Gabrieli e Palestrina fino a Marenzio, Wert e Luzzaschi. La particolarità di questo genere consiste nel dare una complessa veste polifonica a una poesia d'arte (di Petrarca, Ariosto, Tasso, e molti altri poeti all'epoca rinomati); e possiamo senz'altro dire che poche volte, nella storia della musica, l'arte dei suoni si è sposata con il testo poetico in modo altrettanto ricco, complesso e immaginifico. Il ciclo parte quindi dagli autori letterari, da Dante e Petrarca fino a Tasso e Guarini, e prende in esame alcuni grandi Madrigali scritti sulle loro poesie, mettendo spesso a confronto intonazioni diverse di uno stesso testo. Questa impostazione permette di parlare del poeta e del musicista, del petrarchismo cinquecentesco e della scrittura polifonica, delle tipiche forme letterarie della tradizione italiana - Sonetto, Sestina, Canzone, Ottava rima - e del raffinato descrittivismo della musica. "Il trionfo di musica e poesia: il Madrigale rinascimentale" con Giovanni Bietti.